Buzz de Luxe

En août 2007, Damien Hirst est devenu l’artiste vivant le plus cher au monde avec « For The Love Of God » ( »Pour l’Amour de Dieu »), copie en platine d’un crâne du 18e siècle, parsemée de 8.601 diamants. Elle a été vendue 100 millions de dollars (74 millions d’euros). On retrouve ce même crâne déclinée en série limitée pour Levi’s chez Colette, en imprimé, et l’oeuvre n’a pas vraiment terminé de faire parler d’elle. Au contraire, elle génère des commentaires d’un nouveau genre, une véritable expérience en ligne imaginé par le Rijskmuseum d’Amsterdam, qui expose la dite oeuvre jusqu’au 15 décembre 2008.

En effet, Universe of Opinions est une galerie interactive qui propose d’écouter les commentaires des visiteurs du Rijskmuseum presque en temps réel, avec un procédé innovant, ludique et interactif : les spectateurs sont filmés via une webcam à la manière de seesmic, avec un travail de traitement graphique assez amusant, comme vous pouvez le voir sur le site dédié.

Un bon exemple de marketing culturel 2.0 qui dépoussière un peu l’image conservatrice des institutions muséales. D’ailleurs, à l’heure où j’écris ce billet, Influencia organise une conférence prospective sur le sujet, à suivre sur leur blog.

Artiste peintre conceptuel et énigmatique, Kokian jette sur la toile le chaos de la vie dans un style graphique unique, mêlant sans concession sexe, drogue et violence. Un kaleïdoscope halluciné du monde contemporain inspiré de faits divers. Dans la lignée de l’école street art, Kokian utilise les murs de la ville comme support d’expression.

Après avoir rafraîchi les briques du quartier de Soho à New York et exposé au carré blanc de Moscou, Kokian exposera du 14 au 28 octobre 2008 à la galerie Memmi. Le vernissage privé d’hier soir annonce une nouvelle collection qui présente les anti-héros du pop art comme les loosers d’un monde superficiel qui s’effondre.

Mais revenons sur terre : à partir de 5.000 € la toile grand format, un bon placement avant FIAC. (artiste classé dans la côte des 1000 artistes qui compte dans le monde).

Après Paris, Renault Laguna Coupé nous ouvre la voie du pur plaisir à Berlin, avec trois nouveaux films réalisés d’après les scénarios des blogueurs Berlin Design Blog, I heart Berlin et Crow’n'Crow.

Berlin Design Blog, le pur plaisir esthétique…

Une regard passionné et passionnant sur l’architecture berlinoise d’après guerre, de l’est à l’ouest de la ville. L’histoire d’une ville qui se raconte par ses lignes courbes, droites, destructurées…

I heart Berlin, pur plaisir d’avant-garde…

Un coeur qui bat dans la ville, pour l’art, avec ce pur plaisir de découvrir de nouvelles formes d’expression. L’art est partout, sur les murs, au détour d’une rue, dans les grands musées de cette capitale artistique majeure…

Crow’n'Crow, le pur plaisir inspiré…

Depuis le loft des Designers Crow’n Crow, Berlin se vit tous les jours comme une ville d’inspiration, changeante, surprenante et toujours créative…

On le savait, l’amour est un territoire d’expression privilégié pour les maisons de luxe, de la haute-joaillerie à la parfumerie en passant par l’accessoire de mode. Il y a Trésor is love de Lancôme et Cartier LOVE. L’un dans l’autre, l’amour est cependant une émotion tellement universel, que son traitement créatif risque de déraper sur du trop lisse pour retomber à plat. D’où cette question qui force au dépassement de soi, chez Cartier : How far would you go for Love ?*

Jusqu’où ? Il faut d’abord se replonger dans le contexte d’origine, puisque la collection LOVE de Cartier s’inspire du célèbre bracelet ovale cerné de vis, créé en 1970. Symbole d’attachement, d’amour et de passion menottée, ce bracelet fit fureur auprès des couples mythiques du cinéma, comme Sophia Loren et Carlo Ponti ou encore Liz Taylor et Richard Burton.

37 ans après sa création, Cartier complète la collection et lance le site internet LOVE by Cartier, visant à reproduire l’émotion numérique sur la toile, avec la participation d’artistes d’une part, et des internautes de l’autre. Un élan amoureux – ou plutôt généreux – qui se célèbre le 8 juin pour le LOVE DAY : Durant cette journée, Cartier s’engage à reverser 10% des ventes des bijoux de la collection LOVE à des organisations humanitaires via la Love Charity.

Sur Cartier LOVE, on peut donc découvrir la collection mise en scène dans une série de films courts réalisés par Olivier Dahan ( Déjà mort, la môme) avec une part d’interactivité qui laisse à l’internaute la possibilité de choisir la suite du récit en cliquant sur l’image de fin. Une première belle idée, narrative et interactive, qui exploite bien la pertinence du média en restant malgré tout dans les codes du luxe. C’était il y a plus d’un an, à l’ouverture du site.

Depuis, Cartier love le buzz, et renouvelle sa promesse d’amour sur une thématique musique. Des extraits musicaux d’artistes en vue peuvent être téléchargés gratuitement sur une nouvelle rubrique du site ainsi que sur une page communautaire Myspace, habillée aux couleurs de l’opération. Une bonne utilisation des différents supports web, notamment avec un widget diffusable sur les blogs, qui semble avoir participé à la visibilité de l’opération.

Avec, pour parachever le dispositif buzz, une approche personnalisée auprès des principaux leaders d’opinions Blogueurs Européens : envoi de cadeaux, concert privé de Patti Smith dans une église pendant la foire internationale d’art contemporain de Bâle.

* Traduction : Jusqu’où iriez vous par amour ?

La statue créée par le Britannique Marc Quinn, d’une valeur de 1,5 million de livres (1,9 million d’euros) et d’un poids de 50 kilos, est considérée comme la plus grande statue en or massif jamais réalisée depuis l’Egypte ancienne. Marc Quinn – artiste affilié au mouvement des youngs british artists – récidive après une première sculpture intitulé Sphinx, une distorsion immaculée de l’icône mode.

Cette oeuvre, Siren sera exposée aux côtés d’autres sculptures d’artistes contemporains pour l’exposition « Statuephilia » au British Museum du 4 octobre au 25 janvier 2009.

Marc Quinn, né en 1964, est aujourd’hui l’un des artistes les plus inventifs des Young British Artist (YBA), aux côtés de Damien Hirst, Tracey Emin, Sarah Lucas, Christine Borland, Dinos & Jack Chapman… Son travail explore avec force les thèmes de la mortalité, de la beauté, de la parenté et du jeu entre l’art et la science. Sa démarche est aussi bien existentielle et philosophique qu’artistique. Il sera présent pour la première fois à la FIAC (du 23 au 26 octobre 2008) par la galerie Hopkins-Custot