Buzz de Luxe

Jean paul Gaultier, l’enfant terrible de la mode, vient de dévoiler les premiers modèles de sa ligne Junior composée de 120 articles pour habiller nos chers petites têtes blondes, garçons et filles agées entre 2 et 14 ans. Une nouvelle collection qui sera présentée pendant les défilés automne/hiver 2009-2010. Le créateur déclare dans Milk magazine « n’est pas un passage de l’adulte vers l’enfant, c’est la déclinaison d’un univers créatif adapté au vestiaire de l’enfant . Au regard des premiers clichés, on a hâte de voir l’ensemble de la collection jean Paul Gaultier for Kids, sur les podiums comme dans la rue.

Emmanuel Touraine, fondateur de la maison Ventury Paris et Vincent Cadena, designer, se sont associés pour créer des meubles à quatre mains conçus dans la plus pure tradition française, avec l’amour du détail et de l’esthétique. Les créations sont parfaites pour ceux qui cherchent une touche d’audace contemporaine en décoration d’intérieur. La maison Ventury Paris vient de dévoiler sa première édition confidentielle, une nouvelle ligne d’assises baptisée La Divine Collection, articulée autour de trois séries limitées qui se distinguent par leurs finitions : Glam, Glitz ou Steel.

Des techniques traditionnelles et artisanales sont appliquées à des matériaux d’avant-garde. On assiste ainsi au mariage insolite de mosaïque, de corian, de métal, de bois, d’alcantara, de velours ou d’aluminium brossé. C’est ainsi que les savoir-faire les plus traditionnels se mettent aux services d’une très moderne sensualité d’inspiration modesque.

Avec une ambition non dissimulée des deux créateurs, celle de devenir la première marque couture en mobilier de luxe, par nature exclusive et élitiste. La vente ne se fait que sur invitation ou en commande spéciale. Chaque meuble peut être réalisé à la mode bespoke avec des matières définies au préalable dans la limite de quelques exemplaires,  pour une clientèle en quête d’objet unique. Pour commander, c’est par ici.

La nuit tombe sur le pont Alexandre III. Je marche d’un pas tranquille en direction de la fondation Pierre Bergé – Yves saint Laurent qui donne actuellement une exposition sur le costume populaire Russe. On quitte l’hiver pour le printemps et à 18h29, la nuit et le jour flirte sous le même toit. Il fait bleu et noir, mais les lumières de la ville scintillent déjà par reflets sur la Seine. 18h32. J’ai rendez-vous avec Mireille, la dernière chef couturière de feu Monsieur Yves Saint Laurent, qui travailla à ses côtés pendant plus de dix ans.

Ma visite commence dans les ateliers de restauration, au 2^ème étage de la fondation, où se confectionnaient autrefois les prototypes en haute-couture (vêtements et accessoires) de la maison Yves Saint Laurent. Mireille me raconte son quotidien, alors qu’elle s’activait le jour – et la nuit – autour des collections de prêt-à-porter. Elle me montre les croquis originaux de modèles dessinés par Yves Saint Laurent et l’on constate déjà dans l’aisance du tracé, l’élégance et la culture inégalable du créateur intemporel qui se plaisait à dire lui-même que « la mode passe, le style reste. ». Nous passons à côté, dans les « chambres froides » ou plutôt les placards anti-poussières qui réunit plus de 5 000 vêtements de haute couture et 15 000 accessoires sur 40 ans de création maison. Mireille, mémoire vive de ce patrimoine culturelle et gardienne de l’identité de monsieur Yves Saint Laurent, me raconte avec passion et émotion l’histoire de certaines pièces : la mode sans mannequin ni podium, juste avec une œuvre d’art pendu sur un cintre me convient. Elle me donne ce recul, cette émotion, ce sentiment de traverser les époques à chaque nouveau pas.

Ici, une veste brodée inspirée d’un tableau de Van Gogh, qui compte plus de 700 heures de travail, bien sagement rangé dans un tiroir à température constante de 18°. Là, une robe Mondrian à la coupe nette et aux couleurs vives. Enfin, de magnifiques imprimées Matisse noir et bleu, aux épaules larges en cœur. Un Trésor de culture, éphémère pour mes yeux mais pas dans le souvenir que j’en garderai.

Difficile de voir du même œil, ensuite, l’exposition du costume populaire russe, au rez-de chaussée. Les deux modèles conçus par Yves Saint Laurent se remarquent d’emblée par la qualité de tissus nobles et de l’exagération possible des motifs que permet la création de mode. En collaboration avec le musée ethnographique de Russie, la fondation présente environ une cinquantaine de costumes populaires russes du XIXe et XXe siècle. Encore un voyage dans le temps. Portés à l’occasion de fêtes saisonnières ou de mariages, ces costumes russes représentent la tradition populaire, renforcée par des jeux subtils de superposition et de nuances de couleurs. Une série de photographies de la collection Shabelskaya (fin XIXe, début du XX siècle) est également exposée ; elles constituent un excellent témoignage de la richesse de ces costumes et de leur mise en scène.

Yves Saint Laurent, a qui le noir va si bien, est un homme qui aimait le voyage et la couleur, comme le bleu de Majorelle ou le rouge de Russie. 18h32, le temps c’est arrêté, ou bien c’est l’intemporalité de l’art qui a pris le dessus sur la nuit. Mais le voyage ne s’arrête pas là. La nuit de l’homme – qui est le nom du nouveau parfum de la maison Yves Saint Laurent – se prolonge sur Internet à travers un jeu de piste qui relie trois autres blogs confrères de « la ligue » masculine : à 20h05 au Grand Palais chez Ok Cowboy, 21h13 au Georges pour Black Tie et enfin, se terminera à 02h46 au Magnifique pour le Modalogue.

Dans un billet daté du 02 avril, je vous avez parlé de la maison de Viktor & Rolf qui ouvrait ses portes sur la toile avec, plus qu’un site, une véritable immersion dans l’univers du duo créateur.

Exactement sept mois plus tard, c’est à dire hier Jeudi 2 octobre, Viktor & Rolf a organisé le tout premier défilé entièrement virtuel sur le Net en cette sacro-sainte semaine de Fashion Week. A partir de 8 heures du matin, il s’est tenu dans le grand salon de la maison virtuelle des deux créateurs, ouverte donc au printemps dernier. L’opération a été orchestrée par La Chose et le studio Lumini.

Le top-model mondial, Shalom Harlow, était la seule et unique mannequin à défiler, clonée en une multitude de modèles et portant à elle seule l’ensemble de la collection printemps-été 2009. Avec une mise en scène dès l’entrée du site, non dépourvu d’humour, que je vous laisse découvrir en poussant les portes de la maison de Viktor & Rolf.